Tøj af, tøj på...

Dagen før generalprøve på Livlægen - der er åben prøve - dvs. der sidder publikum i salen.

Møder en time før prøvens start for at få håret sneglet op og få påsat en meget høj paryk á la cone head møder en 1700-tals alien.

Smører to slags hvidt makeup i fjæset, lilla om øjnene, røde kinder og læbestift. Skulle man sætte en lille sort prik et sted?

Iført undertøj, strømpebukser, sko og badekåbe samt en halv meter paryk skal jeg ned og iføres kjolen nede bag scenen.

Under denne forestilling foregår alle kostumeskift på bagscenen, hvor frisører og påklædere er rykket ned med tøjstativer, borde og spejle.

Iføres min smukke, grå kjole med et underskørt som giver omkring 40 cm ekstra på hver hofte.

Overdelen sidder stramt til, lukkes med en lynlås i ryggen.

Øreringe, et bånd om halsen som lukkes med velcro og føles lidt for stramt.

Der er stadig et kvarters tid til prøvestart, går op i korets fællesrum for at vente.

Smider mig i en sofa og mærker noget sprække i ryggen - det er lynlåsen som igen går fra hinanden, det gjorde den også i går. Må ned og have hjælp til at lukke den igen, de lover at sy en ny og kraftigere lynlås i til i morgen.

Der kaldes til prøvestart, vi skal i gang.

Efter den gamle konge er død skal koret ind på scenen og synge en hyldest til Christian d.7. som er mere truende end den er positiv - det skal afspejle HANS opfattelse af hoffet, og de krav, som nu stilles til ham.

Ud igen, stå i kø ved frisør-bordet, parykken af, ind og få kjolen af. Nu skal vi i borger-tøj. På hovedet er der kun en nylonstrømpe over det oprullede hår - men det dækkes lynhurtigt med en kyse. Nu skal vi ind og juble over kongen og Caroline Mathilde som mødes første gang.

Og sådan fortsætter det - i denne produktion skal vi skifte hver eneste gang, vi har sunget. Vi er skiftevis hof og borgere/pøbel/bønder.

Hver gang vi har skiftet, er der tid til at sidde derude i kulissen og vente i mørket, til vi skal ind.

Der står stole, vi kan sidde på, men også kulissen fra Den Glade Enke venter ude i siden - den består af en stor, rund sofa - hvilket er meget belejligt nu.

Prøven skrider fremad trods den meget komplicerede sceneteknik, skift tøj, syng, skift tøj, syng.... pause....syng, skift tøj, syng, skift tøj....

Vi når til slutningen, hvor Struensee halshugges. Mon vi når hele scenen? Det gjorde vi ikke dagen før.

Men det går glat, vi når det hele.

Op og modtage noter fra instruktøren i korets fællesrum - husk dette og hint i den og den scene.

Af med kostume og sminke - nu er eftermiddagen fri indtil vi skal spille Den Glade Enke om aftenen.

Endnu en dag på kontoret...

Anna Julie Brønholt

Livlægen og alle de andre

Foråret er på vej, og kan forhåbentlig bringe os mere energi og fornyede kræfter. Det kunne vi godt bruge i øjeblikket, hvor der virkelig er gang i den.

Operakoret arbejder i hold - alle er ikke med på alle opsætninger.
Jeg var en af dem, som ikke havde meget at lave i efteråret, hvor mange af kollegerne spillede Rosenkavaleren og Wozzeck.
Nu er det os andre, som smøger arbejdshandskerne op og tager knofedtet på eller hvad det nu hedder.

Vi er omtrent halvvejs med Den Glade Enke. Mange af dem, som ikke er med på Enken, spiller Figaros Bryllup.

I næste uge har vi generalprøve og premiere på Livlægens Besøg; og det er ikke helt enkelt at få den til at køre.
Det er en meget kompliceret forestilling for sceneteknikken, selvom den ude fra salen sikkert vil virke enkel, smuk og poetisk.

Teknikerne har meget at skulle koordinere; der er nogle store skærme, som kører på tværs af scenen, og hele tiden får nye positioner.
Gulvet består af 2-3 store elevatorer, eller trin, om man vil, der kan køre op og ned. De kan således enten danne et plant gulv eller et gulv i flere niveauer.
Der er også tæpper, som skal køre op og ned, og trapper.
I dette virvar går vi rundt i meget høje 1700-tals parykker, damer i kjoler med masser af puf på hofterne, herrerne med pukler og ekstra bildæk på maven.

Det tegner til at blive en fantastisk smuk forestilling - og mon ikke også teknikken når at falde på plads.

Samtidig med dette premiereopløb har vi korskoler på Eugen Onegin, som skal synges på russisk.
Vores tekst er blevet indlæst på en cd af vores sprogcoach, og vi har siddet og lavet talekor efter denne cd. Nu er vi så rustet til at møde sprogcoachen live.
Vi synger for hende, hun retter vores udtale hvor det er nødvendigt, og så synger vi igen.
De af os - og det er langt de fleste - som ikke kan russisk, mangler så bare at finde ud af, hvad alle de lyde mon egentlig betyder.

Herrerne fra koret er desuden så småt i gang med Tristan og Isolde, som også spiller denne sæson.

Inden længe tager vi fat på Tyrken i Italien. Vi er et lille hold, som er med på den, og det bliver den sidste opera, koret medvirker i inden sommerferien.

Med alle disse forestillinger hvor koret er delt, nyder vi at være samlet på Livlægen og på Eugen Onegin. Der kan i perioder være kolleger, man stort set ikke ser, så det er altid dejligt, når vi igen bliver samlet.

Som det ses, bliver dette forår ikke forsømt - heller ikke på den mere sociale side. Forskellige tiltag knopskyder og blomstrer i øjeblikket.
Vi har fået en personalebar, Guldbaren, og snart starter en ny kajakklub.
Mere herom senere!

Anna Julie Brønholt

"Getting out much these days?"

It is always good to get out. My father underwent a quadruple heart bypass operation before mid-December, and, having manfully got Christmas out of the way as if nothing had happened, was required to take things very easy in terms of what he could do in the house - to ensure his chest stayed closed and Harry the Heart did not pop out on to the floor - , but, more significantly, how far he could go away from the house - starting with roundabout jaunts of 200 metres. Instantly, his world became very small: all he was interested in was dweling on his own state of affairs - how he felt at any moment in time, how many years he had left and how nobody understood his position or really cared that much even if they did. He couldn't even get out in the garden and move pots around - this from a septugenarian who, five weeks previously, had had been cut up the middle, pulled about (probably quite violently), had had his heart stopped and restarted and who, obviously, had been under general anaesthetic for the best part of three hours. He slipped into a sort of mild depression.



A few weeks past and both my parents came to visit me and my family for a few days which we spent visiting Manchester, getting out in to the Lancashire countryside, messing around with my children - in short, living a normal life. At the end of the visit he was transformed. Although by then the doctors had finally got his medication sorted, I like to think part of his revival was due to getting out of his own home environment and beginning to interact with and acknowledge the world outside the confines of his own four walls. To be able to see he fitted into a larger world picture, to see how he fitted and to become somewhat more objective about his position in it.

One of the disadvantages of working full-time in a house, like in Denmark, is that there are few opportunities to compare one's own position to somebody else doing essentially the same job in a different environment. One of the advantages of my position is that I am only in Copenhagen for half the season and get to work not only in different houses but in different countries. And I often wish that it were possible to get some of the choristers in Copenhagen out to see what working life is elsewhere - both the ups and the downs.

In the theatre in Paris where I have been working for the last five weeks the rehearsal facilities are minimal. And it is not the only theatre like it. Staging rehearsals require us to journey without the confines of the Parisian boundary to whatever "space" is available: the last time it was an old railway mens' hut to the east of Paris, a time before it was a disused factory in one of the less attractive suburbs. When I was elsewhere the chorus', socalled rehearsal room was an elongated disused Dressing Room with a low ceiling, bad lighting and utterly unsuited to setting up a chorus as though it looked like a chorus. Here we are in a room known nominally as the Foyer de Danse and whilst one can dream of the Ballets Russes warming up there may be in the 1920s - it also has the public toilet in it. We rehearse on Sundays and we rehearse late in the evenings: when we have a day off, we have one day off - never two. On the other hand breaks between sessions are two hours - whilst it wasa often heard of the English that at 4 o'clock everything stops for tea (a concept that now belongs to the rose-coloured spectacle version of England) in France everything DOES stop for lunch.

Whilst I always feel spoiled and flattered to be invited to work outside the Danish Opera I always look forward to returning : whilst life when I am there is not without its ups and downs - and I am certainly not backward about complaining about things when I feel the need - getting away and getting out enables me to have a much more objective view of our work in Copenhagen. It puts a lot of what we do in to perspective. It makes it easier to see what we are doing right, where we can improve on things, what we can may be do differently. And so when I come back in a week's time and at some point may be come out of a rehearsal I feel has been particularly unproductive or out of a meeting I feel has been a waste of time I shall attempt to remember that on our island of Sjaelland we are not alone and although it often does not feel like it, there are many other houses (and chorus masters) battling with the same problems - and often worse ones!

Philip White